Novos recursos - Snap shots

Há alguns meses iniciei um blog cuja proposta era tratar de vários assuntos ao mesmo tempo. Logo foi ficando claro que o espaço dele não seria suficiente para tudo o que tinha em mente. Três meses depois, declaro um pouco envergonhado cuidar de cinco diferentes espaços informais na internet, cada um com um proposito; Cada um cuidando de um assunto.

a idéia de ter um blog profissional de apoio ao meu trabalho como professor de música foi se tornando atraente conforme eu dominava as ferramentas disponíveis hoje na internet para se criar um blog.

Uma das ferramentas mais interessantes que encontrei nessa pesquisa foi o "snap-shot". Ele é um recurso que permite uma maior interatividade com vídeos e áudios, no mesmo ambiente.

Conheci o recurso no blog do meu amigo Rodrigo Amaral, o "Parole parole", e imediatamente adotei-o no meu blog principal www.bcpandre.blogspot.com

Após um período, percebi a utilidade profissional de iniciar um blog sobre música, específicamente sobre violão, que é a minha principal matéria de estudo. Após testar outros servidores, tive um "estalo" sobre a possível utilidade do recurso "Snap-shot" num site com arquivos de audio e vídeo.

Portanto, este recurso é parte fundamental para o melhor uso possível deste blog. Ao lado, você encontrará muito material, muita informação sobre música, em especial, sobre violão. Este recurso chamado "snap shot" vai ser extremamente útil, desde que você tenha internet com banda larga.

Pode haver algum problema se o seu computador está configurado para não abrir controles activex. Nesse caso, é possível mudar a configuração no link "ferramentas", do seu programa de internet. Algumas vezes, sem motivo aparente, os links "Snap-shot" simplesmente se recusam a abrir. Nesses casos, convém fechar o programa de internet e abrí-lo novamente.

Caso você tenha conseguido entrar no blog e as pequenos balões apareceram , então você está pronto para usar o recurso do "snap-shot".

Ao lado dos links apresentados abaixo, você encontrará um pequeno "balão". Ele indica que o link pode ser aberto numa "mini - janela", chamada "snap shot". Nela, você poderá assistir aos vídeos ou ouvir os audios em Mp3 sem sair dessa página. É um instrumento útil quando você está navegando e explorando material num determinado site ou blog. Este blog foi planejado para o uso interativo dessa ferramenta desde o início. Aprenda a usar esse ótimo recurso. Excelente para realizar uma pesquisa rápida, superficial. Ao entrar aqui, tenha muita pacìência. Se você toca violão, popular ou erudito, não importa. Há muito material na lateral a ser explorado! Não se apresse. Espero que goste. Seu comentário também é sempre bem-vindo.

saudações musicais.

Aprendizado em violão: Uma metodologia

Como se pode aprender melhor? Existem caminhos que facilitam o meu aprendizado num instrumento musical?
Música é arte performática. Requer muito envolvimento, esforço e prática. Os primeiros contatos com uma peça que começa a ser trabalhada revelam-se mais repletos de trabalho mecânico do que se imaginava a princípio. Este fato é fonte de grande frustração por uma grande parte dos alunos. Infelizmente, não tem outro jeito: A única forma de tocar é avançar através das etapas de aprendizado. É importante que o aluno tenha muita clareza sobre este ponto antes de iniciar um curso de música, qualquer que seja ele. Para colocar numa frase: Dá trabalho, mas vale a pena!
O trabalho com Violão/acompanhamento se inicia pela mão esquerda, com a memorização e posicionamento dos acordes e da sua seqüência específica. Neste primeiro estágio, não é necessário ferir as cordas com a mão direita ainda. Ao dominar essa seqüência inicial de acordes de forma correta e com desenvoltura, o aluno inicia o trabalho do segundo estágio: Encaixar a “batida”, a “levada”, o ritmo específico daquela canção que está sendo trabalhada. Antes de fazer este encaixe com desenvoltura e facilidade, o aluno não deve se preocupar com a letra ou em cantar. Sua atenção só passará para o canto quando esta etapa estiver completamente concluída. No estágio três começa finalmente o trabalho com a voz. Não antes. O aluno trabalha o domínio da melodia cantada e decora a letra da canção. Decorar a letra é pré-requisito para o estágio quatro.
No estágio três termina o trabalho técnico/mecânico. Tudo o que foi feito até aqui apenas “preparou o terreno” por assim dizer, criou as condições para que o verdadeiro trabalho artístico possa ter lugar.
Finalmente, chegamos à última e mais gratificante etapa: Nela vamos buscar a transcendência do trabalho puramente mecânico. Trabalhamos com a interpretação, com a incorporação, por parte do aluno, da canção como um todo. Interpretar uma canção é passar uma credibilidade para o ouvinte; É uma capacidade de emocionar e tocar as pessoas através de um desempenho. É a atitude intangível de colocar intensidade; de colocar a alma no trabalho.
No Violão/Solo, são quatro também os estágios de aprendizado, que não devem ser negligenciados ou pulados: A leitura e execução correta das notas, a leitura e execução correta dos ritmos, A memorização e estabelecimento do andamento, e a Interpretação (trabalho com as variações de dinâmica e de agógica).
Um curso de Instrumento Musical, seja ele qual for, é sempre um contrato. De um lado, o professor se compromete a ensinar, guiar, orientar; De outro, o aluno precisa se comprometer a estudar. Sem a prática constante e semanal, não há aprendizado em Música. Chega o momento em que a necessidade de disciplina de estudo se transforma em puro prazer de tocar e de fazer música. Neste ponto o aluno já foi “mordido pelo bichinho”. Daí em diante, não haverá mais a necessidade de se disciplinar para tocar. Haverá a necessidade de disciplina para “parar de tocar”!
Enquanto este momento não chega, o aluno deve definir claramente um horário e dia semanal para a prática do instrumento e do material visto na aula, conforme combinado com o professor.

Abraços.

Segunda feira, 10 de dezembro

Fizemos um fechamento musical na segunda feira, 10/12, no palco principal da escola, para todo o ensino médio. Tudo bem que não havia muita gente, mas quem estava lá gostou. Várias bandas e grupos se apresentaram, entre 9h:00 e 12h:00.

A manhã começou com dois alunos da 12 série. Fizeram "covers" como "Born to be wild" e "Plush".

Na sequencia, a Alex Band tocou por cerca de meia hora. Fizeram os "covers" da semana de talentos, e mais dois ou três números musicais. A banda claramente está com sua sonoridade em ascenção. O seu único problema é que não sobra tempo para o "Opel", a banda mais pesada do evento. Os caras acabam se atropelando e ficando sem tempo para ensaiar as coisas pesadas. Mesmo assim, é sempre "adrenalina na veia" ouvir clássicos do Led Zeppelin, Deep Purple e outros tocados pelo "Opel". Nesse dia não foi diferente. Logo após a saída da Alex Band, os caras entraram e embalaram a parte pesada do show. O detalhe interessante foi o Marshal, emprestado pelo guitarrista da banda do Thomas. Quem estava nas primeiras fileiras literalmente quase ensurdeceu! Mas Rock tem que ser alto, né!

Depois desse show, a Nathalie Castiglia acompanhada por um amigo desfilaram algumas músicas dela. A garota também está estreando seu My Space musical: www.myspace.com/nathaliecastiglia. Vale a pena conferir.

Para fechar, o Markus Thomas trouxe sua nova banda, formada por colegas de faculdade e arrasou. Com músicas do próprio Thomas e arranjos bem cuidados. Havia algum tempo que não via o Thomas e o cara está crescendo musicalmente. Toda a banda é ótima. Lógico, é difícil fazer comparações com a antiga banda do cara, o "Subhero". O "Subhero" foi uma banda lendária da escola, que passou por aqui e deixou saudades.

A manhã musical acabou meio dia. Foram três horas de som. Foi um fechamento de gala para um ano musical muito bom.

Abraços.

Concertos comunitários

No início de dezembro levei um grupo de alunos de música para quatro apresentações no período da manhã: Duas no hospital santa casa de Santo Amaro, e duas na casa dos velhinhos Ondina Lobo. A idéia é oferecer para a comunidade, em especial para pessoas em situação desfavorável, um pequeno concerto de final de ano. O concerto estaria pronto de qualquer maneira, já que é o fruto do trabalho de todo o ano. Então, porque não dividí-lo com mais pessoas?

Tocamos quatro músicas. Um repertório de mais ou menos vinte minutos. Fizemos "Azul" e "Sina" , do Djavan, e "Circle of Life"e "In the jungle" do musical "O rei leão".

A recepção tanto no hospital quanto no asilo foi a melhor possível. A experiência de visitar locais com pessoas em situação difícil também mexeu emocionalmente com alguns de nós. No fim, foi uma manhã agitada mas gratificante.

Recebemos muitos agradecimentos pelas visitas. No fundo, nós é que agradecemos pela incrível experiência vivida.

Violão pós - moderno

O Violão é um instrumento musical que se caracteriza por sua baixa emissão sonora, por sua dificuldade técnica, pela sua versatilidade (pode ser usado como acompanhamento para o canto ou como instrumento solo em um recital), e pela sua enorme amplitude e alcance cultural.
Instrumentos ancestrais do violão já eram utilizados no Egito Antigo e na Grécia Clássica.


Menestréis cruzaram a idade média cantando seus amores e grandes feitos dos heróis de seu tempo. No Século XVI, o Alaúde, na Itália e Inglaterra, e a Viñuela, na Espanha, ocuparam um espaço de destaque no incipiente renascimento da música instrumental Européia.


Com a descoberta do continente americano, e sua posterior ocupação por Europeus e Africanos, o intercâmbio cultural gerou as mais interessantes misturas no campo da música, fenômeno conhecido hoje como Música Popular. Combinando o conhecimento e tradição dos Europeus e a Rítmica vívida e a espontaneidade do povo Africano, este continente gerou estilos híbridos como o Blues, o Ragtime, o Jazz e o Rock na América do Norte; o Maxixe, o Choro, o Samba e a Bossa Nova no Brasil, apenas para citar alguns estilos.


Uma maravilhosa característica do violão, diferentemente de outros instrumentos, é a possibilidade de transitar por entre as mais variadas culturas e os mais variados estilos e épocas: Dentro do universo da Música Erudita, podemos tocar a transcrição de uma Missa-Coral Renascentista, uma Fuga de Bach, uma peça de Fernando Sor, fiel ao estilo Clássico/Mozateano, uma peça Romântica, Impressionista, Expressionista, Minimalista, Concretista,etc.


Em Música Popular e Étnica, as possibilidades se multiplicam: Podemos tocar praticamente qualquer coisa! Do Flamenco espanhol a Música Tradicional Japonesa; e praticamente toda a Música Popular das Américas.
Esta versatilidade do violão torna-se muito promissora num contexto de aprendizado multicultural, pós-moderno. Permite uma abordagem simultânea das tradições Europeia e Americana; da escola Erudita, com ênfase na leitura e interpretação musical, e da escola Popular, da Indústria Cultural, dos sincretismos, da Sincopa e da Improvisação.


Este Blog quer colocar o aluno em contato com múltiplos estilos musicais e convidá - lo a brincar de massinha. Essa é a essência da pós - modernidade aplicada ao universo violonístico. Misturar. Aprender a misturar. A mesclar linguagens. Cada estilo é um idioma. Aprender a falar em cada um é a primeira tarefa do músico pós - moderno. A essência de nosso tempo confuso. O segredo é aprender a integrar. Nadar nas águas tortuosas da multiplicidade. 

A contextualização das peças aprendidas dará estímulo e significado ao trabalho técnico/mecânico do estudo do Instrumento. 

O violão terá dois enfoques paralelos: O violão usado como acompanhamento e o violão como instrumento solo. No primeiro caso, trabalho com acordes na mão esquerda, com padrões de ritmos para acompanhamento na mão direita, e no Canto Popular; com a desinibição, com a afinação, com a interpretação e com elementos de técnica vocal. Como instrumento solista, trabalho leitura, técnica e interpretação.


Abraços.

Como tirar uma música?

Termina mais um ano, hora de relaxar e curtir ...

Fim de todas as atividades obrigatórias. Momento em que podemos curtir um pouco mais as coisas que gostamos de fazer.

Hora de aproveitar para tocar coisas diferentes. Músicas novas que você tenha escutado recentemente.

Lembre-se que o violão existe para nosso prazer. Então agora é hora de aproveitar!

Aproveite para tirar aquela música que você queria tirar há um tempão mais não tinha tempo.

Vou tentar dar uma idéia de como "tirar", ou seja, aprender a tocar uma música sem professor. Apenas com os seus recursos!

Antes de começar, é importante chamar atenção para alguns pontos:

Se você toca violão e não tem uma banda com quem tocar, dê preferência às música com a base também tocada em violão. Mesmo que a música seja tocada por uma banda, escolha músicas que usam uma base "violonistica". Algumas bandas tocam guitarra, mas num estilo de violão (bandas como Oasis, Nirvana, Mathbox twenty, por exemplo). Evite querer tirar músicas cuja base é feita com um "riff" ou dedilhado/arpejo na guitarra, principalmente se a guitarra usar muitos efeitos.

O que acaba acontecendo é que, embora "amemos" aquela música e a queremos tocar muito, ficamos frustrados porque o som resultante nunca se aproxima do som original da banda, e caímos na "sindrome do trechinho". Mais da metade das pessoas que conheço que (dizem) que tocam violão na verdade só tocam trechinhos de uma música; Nunca a música inteira. Não seja mais um desses!

Nunca vamos conseguir reproduzir só com violão a sonoridade de uma banda que tem guitarra, baixo, bateria. Não dá! O melhor é se contentar em apenas "curtir" a música no CD. Ou montar uma banda para tocar aquela música.

Se você tem uma banda e toca guitarra, então desconsidere o comentário acima.

Ainda antes de iniciar o processo de aprender como tirar uma música , quero dar mais um toque:

Para que tenha sucesso, é preciso que você já consiga fazer sozinho algumas coisas:

1) Acesso à Internet rápida, para baixar vídeos e Mp3.

2) Saber os 15 acordes básicos do violão: ABCDEFG, AmBm, etc., A7B7 e assim por diante.

3) Cantar minimamente afinado. Ter musicalidade suficiente para conseguir encontrar o "tom" de uma música ao ouvir os seus primeiros acordes.

4) Ter um pouco de paciência e um pouco de insistência.

Com esse equipamento básico, vamos em frente!

Para tirar a música, primeiro ache a música em vídeo ou baixe a música em Mp3. Escute bastante até se familiarizar com a forma dela.

Tem introdução? Tem refrão? Tem solo? De que instrumento?

Depois que você conhecer bem a música, é hora de tentar tirar a parte do violão. Primeiro, ache a música em um site de cifras e letras, como o http://www.cifraclub.com.br/

Encontre a música. Dê uma boa olhada e certifique-se de que é a música correta. Às vezes os nomes são tão parecidos que nos confundem.

Bem, antes de ir para a parte dos acordes, vamos ver se a tonalidade original está boa para você cantar. Em geral, podemos melhorar a tonalidade e adaptar a canção melhor para a nossa voz. As pessoas não tem o mesmo tipo de voz, sabe? E vale a pena mudar o tom original para adaptar a música à minha voz? Depende. Se a música tiver uma característica muito forte ligada à tonalidade original (Como "More than words", do Extreme, por exemplo), então vai ficar estranho mudar a tonalidade, e o jeito é se "esguelar" e tocar no tom original. De modo geral, vale a pena mudar a tonalidade. Fica mais bonito de cantar quando a canção está no nosso tom.

Como fazer então para achar meu tom?

Primeiro, você precisa ser um pouco afinado e ter alguma prática em canto, senão este truque não vai dar certo.

Toque apenas o primeiro acorde da música e comece a cantá-la sem o acompanhamento do violão. Perceba se em algum momento mais à frente na música ela fica demasiado difícil para cantar. Se ficou "muito aguda" para minha voz, preciso "descer" tons para chegar no meu tom. Se ficou "muio grave", preciso "subir" tons.

Para descer ou subir, basta clicar com o mouse no comando "+ meio tom", ou "-um tom" e assim por diante (esse recurso há em http://www.cifraclub.com/, pelo menos) . Quando no tom novo, repita a operação até encontrar um tom em que você consiga cantar toda a música sem muito esforço ou dificuldade. Aí você chegou no seu tom, e é hora de partir para aprender os acordes da música.

Trabalhe primeiro a mão esquerda e decore a sequência de acordes. Use a mão esquerda para simular as trocas de acordes que acontecem durante a música. Não passe para a próxima etapa sem ter dominado bem essa parte.

O próximo passo é a mão direita. Bem, como é a levada? É um dedilhado? É uma batida com palheta? Se houver um vídeo disponível no youtube ou outro servidor de vídeos, aproveite para ver se dá para apreender o que a mão direita do músico está fazendo. Veja se há algum "close" ou "zoom" na mão dele, de forma que você possa ver a batida sendo tocada, para tentar reproduzir no seu violão.

Se houver como ver , tente copiar o que o cara está fazendo. O mesmo movimento. Em geral, se a levada for com a palheta em violão, o movimento é sempre para cima e para baixo, alternadamente, mesmo quando há variações rítmicas diferentes. Em guitarra estilo rockabillie, por exemplo, pode haver a necessidade de segurar a palheta com mais força, e fazer movimentos apenas descendentes. Mas são casos específicos. Em geral, o movimento da plalheta é alternado. Procure treinar. Se mesmo assim ficar difícil, peça ajuda ao seu professor de violão ou a um amigo que toque melhor para te ajudar.

Então, fazendo uma revisão passo a passo de como tirar uma música, temos:

1) Ouça, familiarize-se. Conheça bem a música que você vai tirar. Decore a letra e cante junte, se possível.

2) Escolha o melhor tom para você cantá-la. Faça isso tentando tocar e cantar em várias tonalidades, manipulando os comandos "+ um tom", "- meio tom", etc.

3) Escolhido o tom para cantar, trabalhe a mão esquerda. Memorize os acordes, a sequencia dos acordes. Pratique sem a mão direita ainda.

4) Descubra a "batida", tentando visualizar a mão direita do músico em um vídeo. Dê preferência sempre ao movimento alternado com a palheta.

5) Pratique e decore tudo. Letra, mão direita, mão esquerda, melodia. Prepare-se para se apresentar.

6) Toque para o máximo de pessoas possíveis. Ouça suas críticas e tente aprimorar as suas falhas.

Lembre-se:

Não deixe seu violão mofando na capa!

Ele foi feito para ser seu companheiro de viagens, de aventuras, seu confidente pessoal, seu consolo, e muitas outras coisas!

Aproveite todas as oportunidades que tiver para tocar para as pessoas. Amigos, parentes, namoradas.

Abraços e boas férias!

Como escolher o seu instrumento musical?

Esta postagem foi escrita especificamente para os pais e alunos da quarta série 2007 da ESBSP.

Seus filhos terão novas opções a fazer no Curso de Música. Este texto tem por objetivo esclarecer a respeito destas opções e dar subsídios para uma escolha frutífera e proveitosa para o desenvolvimento Musical de seu filho/filha.
Ao final do ensino findamental um, o aluno deverá ter escolhido uma entre as três opções que são oferecidas pela Escola, a saber:

1) Violão.

2) Flauta transversal.

3) Percussão/ Canto Coral.

A escolha deverá ser comunicada à sua professora de classe . É muito importante que esta escolha seja feita a partir de uma reflexão do aluno junto com seus Pais, levando em consideração alguns aspectos que serão apresentados a seguir, pois não é possível o remanejamento posterior dos alunos entre os Cursos, além dos que serão mencionados nas descrições aqui apresentadas.

O que levar em conta na escolha de seu Instrumento Musical?

1) Perfil. Qual é o perfil de seu filho? Qual é a atividade musical/ instrumental que o deixará mais feliz, com a sua auto-estima melhorada?

2) Características do Instrumento. O aluno precisa saber que:

2.1) se escolher o Violão, terá que se desenvolver como cantor e como Instrumentista erudito e popular.

2.2) A opção pela Flauta Transversal é uma opção exclusiva pela Música Instrumental erudita e popular.

2.3) O curso de Percussão/Canto privilegia tocar em conjunto, a socialização, expressão corporal e uma vasta gama de gêneros musicais.

3) Custo.

Violão e Flauta Transversal devem necessariamente ser comprados pelo aluno ( preço estimado de uma Flauta Transversal nova: R$1800,00; usada: US$300; preço estimado de um Violão- Marca Eagles/ Di Giorgio: R$300,00 ) . O curso de percussão/ Canto Coral fornece o próprio material e não há necessidade de Investimento extra.

4) Esforço.

Cursos de Instrumento em geral requerem envolvimento e dedicação por parte dos alunos. Exigem empenho e estudo domiciliar por parte da criança, e apoio e incentivo por parte dos Pais. O aluno precisa avaliar o quanto ele quer se comprometer pessoalmente no curso de Música, para evitar frustrações futuras. É bom lembrar que a Música é uma matéria curricular normal, o que acarreta avaliações, provas, retenção, etc.

5) Evitar uma escolha baseada apenas em amizades.

É comum ao aluno de Quarta Série optar por estudar um Instrumento Musical para ficar junto de seu melhor amigo/amiga. Vale lembrar que a aula de Música acontece apenas uma vez por semana, e que existem outras inúmeras aulas onde os amigos poderão estar juntos. Além disso, fazer uma escolha assim pode gerar, em médio prazo, muita frustração, problemas acadêmicos (notas baixas), desmotivação, etc. O importante é estudar o Instrumento com o qual seu filho tem afinidade, mesmo que o melhor amigo dele esteja em outro grupo.

6) Deixar o seu filho escolher, mesmo que isso não seja o que vocês (Pais) gostariam que ele escolhesse!


Descrição dos Cursos.

Violão.

Este Curso é oferecido em três níveis de aprofundamento, sendo o Nível Básico de dois anos (quinta e sexta séries); o Nível Intermediário de dois anos (sétima e oitava séries) e o Nível Avançado de quatro anos (nona a décima segunda séries). O aluno pode migrar para o Curso de Canto Coral, se assim o desejar, ao final da sexta e início da sétima série, e para o Curso de Artes/ Fotografia ao final da oitava e início da nona série.
A Escola também oferece, no início da nona série, a opção do Nível Básico, com a duração de três anos, para os alunos que quiserem começar com o Violão nesse período.

Flauta Transversal.

Na quinta e sexta séries acontecem o Curso de Flauta Transversal. Estes alunos migram automaticamente para o Curso de Canto Coral na sétima série.


Percussão/ Canto Coral.

O Curso de Percussão dura dois anos (quinta e sexta séries), continuando automaticamente na sétima e oitava séries como Curso de Canto Coral. Nos dois primeiros anos, o aluno aprenderá a tocar diversos Instrumentos de Percussão, aprenderá um pouco a respeito de sua origem e sobre o seu uso nos diversos estilos regionais e populares. Haverá a formação de grupos com vários naipes de Instrumentos, onde cada aluno desempenhará uma parte para a formação do todo; do arranjo Instrumental. Serão trabalhadas habilidades como coordenação motora, prática de conjunto, desinibição, expressão corporal e rítmica.
No início da sétima até o final da oitava, os alunos do Curso de Percussão ingressarão no Curso de Canto. Através de repertórios de Música popular, serão trabalhadas habilidades como percepção melódica, afinação e expressão vocal, desinibição, canto solo e em grupo. Ao final, o aluno ainda terá a opção de ingressar no Curso de Violão/Nível Básico, com três anos de duração, no Ensino Médio.

Curso de Teoria Musical:

Paralelamente ao Curso de Instrumento, o aluno tem uma aula semanal de teoria musical, onde são abordados temas e assuntos complementares, que reforçam a formação musical do aluno. Leitura e escrita, apreciação, iniciação à composição e prática de grupo são alguns dos focos de trabalho deste curso. Ele é oferecido na quinta, sexta e oitava séries.

Trocas de Curso:

Não são permitidas. Se o aluno pleitear uma mudança no meio do Curso, será necessário um plano de recuperação no qual a criança terá que cumprir o conteúdo curricular que deixou de cumprir nos anos anteriores em que não cursou aquelas aulas. Isto é feito com aulas particulares paralelas ao Curso da Escola. Neste ínterim, o aluno não está isento de comparecer às aulas de Instrumento a que já pertencia antes. Num prazo estipulado pelos professores particular e da Escola, o aluno é submetido a uma avaliação.
Sendo aprovado, ele poderá mudar. O momento da mudança será sempre o início de um semestre letivo. Nunca no meio do semestre.

Mais informações, acesse http://www.chsp.com.br/

Aprendendo a ler música

Termina mais um grupo de leitura musical para violão. Os alunos solando nas duas primeiras cordas, si e mi. Aprendemos com o sistema suiço, portanto, chamamos essas cordas de H e E. Para tocar esse solo, tivemos oito aulas de introdução à leitura musical. Eles têm em média 11 anos, e se destacaram bastante.  Parabéns!